Detrás de las cámaras de ColaCao Crispy Rocks: Estilismo de producto y efectos en el set

Mi Metodología Paso a Paso: De las pruebas en casa al Set de Rodaje

Cuando la agencia BBDO nos propusieron a Alfonso Acedo y a mi, formar parte del lanzamiento visual de ColaCao Crispy Rocks, el encargo venía con un reto técnico importante bajo el brazo. El objetivo era conseguir imágenes con un dinamismo espectacular, donde el producto «volara» alrededor del pack manteniendo una textura, volumen e imperfección idénticas a las del snack real.

Como Home Economist y Product Stylist, mi trabajo en este proyecto comenzó mucho antes de pisar el plató. Para que en el rodaje todo fluyera a la perfección y no se perdiera ni un minuto de luz, tuve que diseñar una estrategia en casa para fabricar réplicas del producto que resistieran el calor de los focos y los cortes de cámara.

Así fue el proceso, paso a paso, desde las primeras ideas en mi cocina hasta el resultado final en el set:

1. El análisis del producto

El proceso comenzó mucho antes de encender las luces del estudio. Lo primero que hice fue conseguir muestras del nuevo producto de ColaCao para observarlo a fondo, tanto por dentro como por fuera. Necesitaba entender bien la densidad del crujiente, la irregularidad de sus formas y cómo el chocolate cubría cada relieve para poder replicarlo después con total fidelidad en cuanto a volumen.

2. Fase de pruebas y búsqueda de materiales

El gran desafío era encontrar un ingrediente base que imitara el interior del Crispy Rock. Tenía que cumplir unos requisitos muy específicos:

Apto para consumo: Como una parte de las rocas se iba a mostrar cortada, la base tenía que ser obligatoriamente un producto alimentario.
Resistencia al corte: No podía desmenuzarse ni romperse al darle las formas irregulares.
Consistencia: Si el material era demasiado blando, quedaba descartado.

Estuve buscando y seleccionando diferentes alternativas en el mercado. En casa, me puse a probar la respuesta de varios productos maleables y de uso alimentario para testar su compatibilidad con la cobertura de chocolate, comprobando si sostenían bien la capa exterior sin alterarla. Al final, me quedé con las opciones que mejor respondieron a las pruebas.

3. Pruebas con el chocolate

Una vez seleccionadas las mejores bases para cortar y dar forma, hice los primeros tests de baño de chocolate. Era crucial evaluar cómo reaccionaba la cobertura caliente sobre la superficie y comprobar que, una vez seco, el chocolate se pudiera recortar y pulir con precisión sin agrietarse ni estropear el núcleo.

4. Preparación de las piezas

Tras presentar los resultados y recibir la aprobación de las pruebas por parte del cliente y la agencia, comenzó la fase de producción de las piezas en mi taller. Modelé y bañé individualmente las rocas que viajarían al set de rodaje.

Para garantizar que el chocolate no sufriera el más mínimo rasguño ni marca durante el secado y el transporte, utilicé bloques de espuma floral como estructura de soporte: cada Crispy Rock se preparó ensartado y clavado de forma independiente, evitando que se tocaran entre sí.

El Trabajo en el Set: Sinergia, Luz y Efectos

Co-creación en los Bodegones con Alfonso Acedo

El impacto de una campaña publicitaria de alimentación depende siempre de la sintonía fina entre el estilista y el fotógrafo. En el set, Alfonso Acedo y yo trabajamos codo con codo en la construcción de los bodegones.

Mientras yo ordenaba el caos de los polvos esparcidos, las texturas y la composición de los elementos, Alfonso esculpía los volúmenes, los brillos del chocolate y las sombras con una iluminación impecable. Esa combinación de volúmenes y sensibilidad con la luz es lo que hace que el producto salte de la pantalla.

Efectos en Directo vs. Elementos en Suspensión

Para lograr el resultado final de la campaña, combinamos de forma estratégica el trabajo de postproducción y los efectos en el set:

Elementos en suspensión: Todos los Crispy Rocks que «vuelan» alrededor del pack se fotografiaron de manera individual en el set para construir después el montaje digital en movimiento.
La cascada del pack (Efecto en directo): En cambio, la cascada de producto que cae de forma fluida desde el sobre se ejecutó 100% en directo. Controlar el ritmo visual, la densidad y la velocidad de caída frente a la cámara en una toma real exige una precisión milimétrica que da la experiencia en plató.

Además, compartí el set de rodaje en perfecta coordinación con el especialista Oscar Lobato, quien se encargó específicamente del área de la bebida y de lograr las burbujas perfectas en la taza de ColaCao.